David Juárez Ollé er fra Barcelona. Han er både kunstner og designer – en skabende kraft i konstant udvikling. Hans værker fremstår som enestående udtryk for kreativitetens grænseløse natur, hvor det surrealistiske møder det sublime. Han fortsætter med at inspirere og fascinere, som en uophørlig kilde til undren og kunstnerisk fordybelse.
Mit arbejde, om det er portræt eller abstraktion, skal have stemning, farver og et udtryk som taler til beskuren og indbyder til dialog, det er det interessante ved kunst. Blander også gamle malerier og sætter egne abstraktioner ind, syr og brodere over værkerne. Alle værker har læderrammer.
Mit arbejde består af mange lag. Portrættet ovenpå dagens aktiekurser er en kontrast, som rummer et kerneproblem i menneskelig eksistens. Vi bliver altid nødt til at forholde os til begge dele. Den personlige historie og hensynet til hinanden kan ofte blive overskygget af mediernes fokus på konflikt og sensation, og det markedsstyrede samfunds hensyn til magt, krise, profit fremfor person.
Jeg har altid været fascineret af det kvadratiske format og hvordan flader i forskellige udtryk og media skaber en spænding indenfor the SQUARE, og hvordan flere side-om-side åbner op for at kombinere to eller flere i en serie.
Personer handler om, hvordan vi ofte dømmer andre på det ydre ved første møde. Men bag hvert ansigt gemmer sig en unik historie. Jeg skriver poesi på bagsiden af mine værker, hvor ansigterne er malet i mange farver. De symboliserer, hvordan vi formes af vores livserfaringer og de mennesker, vi møder.
Jeg finder den indre kunstneriske energi, gennem en dynamisk blanding af powerfulde farver, det abstrakte udtryk og antydningen af noget figurativt, der inviterer fantasien til at gå på opdagelse i detaljen.
Jeg laver abstrakt kunst. Jeg er inspireret af hverdagens oversete materialer, samt mine egne følelser og tanker.
Jeg er billedkunstner og har atelier på Sydhavnen i Århus. Hovedsageligt arbejder jeg med klassisk oliemaleri på lærred og har fokus på emner som rummet, tyngdekraft, perspektiv, størrelsesforhold, klima og vores forhold til naturen.
Min primære udtryksform er abstrakt kunst, inspireret af drømme, naturen og farver. Jeg elsker at skabe værker, der inviterer til refleksion og dybde.
Som kunstner skaber jeg abstrakte værker med brug af forskellige materialer og teknikker. Mit arbejde er karakteriseret ved en eksperimenterende tilgang, hvor jeg kombinerer flere lag og effekter for at skabe dybde og dynamik. Abstraktionen i mine værker inviterer til en åben fortolkning, hvor beskueren kan udforske og opdage nye detaljer i hvert værk.
Brasilianer, baseret i Florianópolis, det sydlige Brasilien. I omkring 25 år, har mit arbejde være baseret på den kunstneriske produktion af billeder, der gennem former, farver og hovedsageligt følelser portrætterer en måde at se, hvad LIIVET leverer til os i dets amplitude og mysterier .
Nogle gange kan et par dråber eller en ''lille'' fejl definere mit endelige arbejde. Jeg stoler på min pensel og på min dansende hånd hen over papiret, tabletten eller lærredet. Jeg finder inspiration i nogle børns historier, dadaisme og skønheden ved kaos. Hvad hvis vi var kongelige for en dag? Hvad vil du som menneske gerne føle ud over det, du gerne vil gøre?
Min evindelige fascination af absurditeternes kamp mellem det makabre og det humoristiske, samt andre mere og mindre gennemtænkte værker.
Hendes univers er både eventyrligt, drømmeagtigt og en smule surrealistisk. En svag melankoli er at spore i nogle af billederne, hvilket bryder med sødmen og giver billedfortællingerne dybde.
Sid i mudderet eller gå med din hund. Hold en pause og hæng med hovedet nedad. Det regner snart.
Hvem er det, der sidder ved siden af mig? Jeg kender hende måske.
Mine tre værker på udstillingen er alle malet ud fra fotos af mennesker, som befinder sig i naturen. Olie
på papir.
Kunstneren, Kraftedme, fra Aarhus er en street art-kunstner, der skaber værker med en rå og legende stil. Han bruger materialer som avispapir og arbejder i byens rum med respekt for omgivelserne. Hans mål er at inspirere andre til selv at skabe kunst og engagere sig i deres miljø.
